Carlos Sánchez Viamonte

CONVERSATION

de Gabriela Casañas
(Editorial Dunken, Buenos Aires, 2013, 160 páginas)

En su anterior novela La libertad de Oudine, Gabriela Casañas presentaba un dato curioso pero cierto: Eugène Andre Oudine fue un grabador francés que diseñó la cabeza de la Libertad que figura en la moneda de un peso de 1962. En Semen, Alejandro, su protagonista, está obsesionado con la sexualidad y, además de tener descendientes propios y naturales (algunos no reconocidos), crea un banco clandestino con sus eyaculaciones para distribuir entre parejas que intentan procrear mediante inseminación y, de esta manera, termina siendo padre de innumerables hijos desconocidos. Si bien la idea del banco clandestino de semen es una ficción, no sería extraño que en el futuro se transforme en un hecho real.

Pero la novela no se centra solamente en las fijaciones de Alejandro, sino en su peripecia vital. Un inteligente dominio de la narración permite presentar a los distintos personajes en sucesivos capítulos para luego relacionarlos con fluidez y convicción. De allí que el libro vaya adquiriendo un ritmo creciente y el lector quede atrapado en ese laberinto de encuentros.

Todos los personajes se hallan abrumados por la soledad y la incomunicación, y entrelíneas subyace la condena a una sociedad capitalista que funciona como una máquina aplanadora de sueños e ideales. Predomina una visión escéptica del mundo y de la condición humana. Así, Ernesto, el coordinador de talleres a cuyas clases asiste Alejandro, opina que “La familia es una de las máscaras sociales por excelencia, sus miembros no resultan ser lo que parecen y el conjunto es una orquesta que desafina.” Alejandro, insatisfecho, proclama: “…la vida es una tormenta que me arrasa, el tiempo se esfuma y no llego a la meta”.

La historia está narrada en primera persona a través de introspecciones que aportan profundas reflexiones sobre la existencia. Casañas utiliza párrafos cortos, cortantes, que también se permiten a tramos metáforas con sabor ciudadano (“Mi cuerpo era tango rebelado a ese sol de treinta grados que se multiplicaba en el asfalto”, reconoce Alejandro), a la vez que describe la infernal urbe en que se ha convertido Buenos Aires.

Se está ante un libro dialogado, en el que la trama avanza en medio de enfrentamientos verbales. La autora no deja de señalar que se trata de una obra literaria, no sólo al referir las lecciones que imparte Ernesto, sino porque Alejandro está escribiendo una novela que se titula también Semen, que es idéntica a la que está leyendo el lector: es una ficción dentro de la misma ficción, como una suerte de espejos que se reflejan, sugestivo tratamiento narrativo que remite a Alain Robbe-Grillet.

Semen es una novela moderna de imprescindible lectura para aquellos que deseen profundizar en la compleja problemática de los tiempos que corren.

Germán Cáceres

CONVERSATION

de Daniel Lopes
(Colisión Libros, Buenos Aires, 2013, 104 páginas)

Es una colección de ocho cuentos, y uno ellos, el más extenso, le da título al libro. Agosto es el caprichoso nombre de una perra, que un amigo le regala a Juan, el protagonista. La mayoría de sus personajes parecen encaminarse inexorablemente hacia la delincuencia. Es un relato bastante dialogado que transcurre en una ciudad que cuenta con una playa. Las charlas abundan en reflexiones (“…dice que la costumbre es un látigo invisible”) en torno a la sensación de que la muerte se cierne sobre los seres humanos: “Todo eso que llamamos nuestra vida es una fantasía. La única realidad – Mosquera da dos palmadas en el pecho del cadáver antes de terminar la frase- son los muertos”. En las descripciones de Daniel Lopes abundan las imágenes originales: “El sol parece un fantasma colado en una foto del cielo”. Su prosa es ágil y suelta; a veces se manifiesta cortante –casi de agenda- y otras se asume tumultuosa.

En “Visitas”, “La nada y las estrellas” y “Partículas lunares se reflejan en la ruta”, las narraciones adquieren una dosis hermética, con asociaciones propias del surrealismo. Funcionan como juegos de espejos, de fotogramas que se suceden y se mezclan, al estilo de las películas de Jean Cocteau y del período vanguardista de René Clair, o de Hace un año en Marienbad, cuyo guión lo escribió el novelista Alain Robbe-Grillett.

“Cargas generales” se centra en el perfil psicológico de Crespi, un camionero cuya profesión de conducir por rutas le anula la capacidad de pensar (“Nunca le pasaba lo que quería, las cosas le pasaban y punto, según él)”.

Fresco, espontáneo y lleno de vitalidad es el cuento “El Nando”, en el cual el personaje se muestra como un tipo conflictivo, con problemas de conducta y de madurez, pero a la vez resulta muy querible. Un inesperado fenómeno paranormal en un acto de un centro barrial crea un tenso suspenso en “Pasar al acto”. Por último, “Ocurrencia” tiene apenas dos páginas y finaliza con una sorpresa que bien puede también entenderse como una ocurrencia del autor.

Agosto y otros perros exhibe una escritura y un oficio difíciles de encontrar en un primer libro. Por eso es lícito reclamarle a Daniel Lopes que pronto gratifique al lector con un segundo.

Germán Cáceres

CONVERSATION

Evocar a Nelson Mandela significa marcar un hito de resistencia a los atropellos del colonialismo imperial que impone la dominación del capitalismo sobre los pueblos.

La lucha de Mandela contra la segregación racial en Sudáfrica, su tenaz resistencia y su persistente voluntad contra esta infamia y los escarnios merece recordarse no sólo ahora que su vida se apagó sino que es y seguirá siendo un referente insoslayable en múltiples contiendas por la emancipación de la especie humana integral.

Nelson Mandela nació en Mvezo Unión Sudafricana el 18 de julio de 1918, ejerció como abogado defensor de derechos civiles al igual que Gandhi y padeció la cárcel durante veintisiete años por ser miembro del Congreso Nacional Africano (CNA), organización considerada ilegal por el Estado de su país.Acusado de sabotaje, en 1962 fue enviado a prisión por las autoridades del gobierno racista que aplicaba el régimen del apartheid, gran parte de sus años transcurrieron en Robben Island.

El 11 de febrero de 1990 fue liberado, continuando su militancia social y política junto a su pueblo de pertenencia que lo designó presidente de la república, cargo que ejerció entre los años 1994 y 1999.
Hombre de firmes principios y férrea convicción estas frases son una buena síntesis de su talante ético y de su lucha en defensa de los derechos humanos: “Si yo tuviera el tiempo en mis manos haría lo mismo otra vez. Lo mismo que haría cualquier hombre que se atreva a llamarse a sí mismo un hombre”. "La muerte es algo inevitable. Cuando un hombre ha hecho lo que él considera como su deber para con su pueblo y su país, puede descansar en paz. Creo que he hecho ese esfuerzo y que, por lo tanto, dormiré por toda la eternidad".

Mandela cerró sus ojos para siempre en la ciudad de Johannesburgo el 5 de diciembre de 2013, pero su ejemplo debe ser un acicate que orienta las luchas que desnuden la mala conciencia del colonialismo imperial y todas las formas de explotación y dominación de las personas.

Carlos A. Solero
Miembro de la APDH Rosario

CONVERSATION

de Jorge Barón Biza
(Eterna Cadencia Editora, Buenos Aires, 2013, 224 páginas)

En su ilustrativo prólogo, Nora Avaro se pregunta: “¿qué pasó?, ¿por qué pasó? Y, sobre todo, ¿cómo ha podido pasar?”.

En la familia de Raúl Barón Biza se produjeron cuatro suicidios: él era un millonario bon vivant argentino, que se casó en Venecia con la actriz suiza Myriam Stefford. Cuando la pareja se radicó en la Argentina, ella se volcó apasionadamente a la aviación hasta que, en 1931, murió a los 26 años en un accidente al caer su avión en San Juan. El viudo en su honor construyó un mausoleo de 82 m de altura en la ruta provincial 5 de la Provincia de Córdoba.

Posteriormente, en 1935, Raúl contrajo matrimonio con Clotilde Sabattini, prestigiosa educadora –que escribió el primer Estatuto del Docente-, veinte años menor que él e hija del caudillo radical cordobés Amadeo Sabattini. Fue un matrimonio conflictivo y, en 1964, decidieron separarse y concurrieron con sus abogados al departamento que Barón Biza tenía en Buenos Aires, y, en forma inesperada, él arrojó un vaso con ácido a la cara de Clotilde, desfigurándola; luego fue hasta su dormitorio, tomó whisky y, por último, se disparó un tiro en la sien.

Y en este punto preciso, con los nombres cambiados, comienza la novela, es decir el relato de los esfuerzos que realizó Eligia (Clotide) para intentar recomponer sus facciones. Su hijo Mario (Jorge Barón Biza, 1942-2001) la acompañó tanto en su convalecencia en Buenos Aires como en su posterior traslado a una clínica de Milán. El tratamiento al que se sometió en la ciudad italiana fue escalofriante: “la piel del brazo que se empleó para reconstruir el párpado derecho se empleó incorrectamente. (…) Ahora los vellos están creciendo del lado interno del párpado (…) todo lo que hace falta es, cada diez o quince días, dar vuelta el párpado con la mano, y con una pinza arrancar los pelitos que empiezan a nacer”.

Jorge Barón Biza se demora en la descripción de un rostro desfigurado que se corrompía a medida que la herida del ácido continuaba con sus efectos devastadores (en el prólogo, Nora Avaro comenta que el autor escribió que “la novela es obviamente autobiográfica pero no es confesional”). Su apelación a colores y connotaciones pictóricas puede resultar morbosa, ya que parecía estar fascinado con la nueva imagen de su madre: “Como las zonas de color se escondían en las cavernas que abrían los médicos, estudiaba de cerca los abismos de la mejillas para observar su evolución y desear que de esas miradas rebrotase la armonía”. La suya es una meditación profunda (“la idea de que el mal no era un tema al alcance de la voluntad”), que se sumerge en los precipicios de la locura. Así, su sensibilidad se inclina hacia el horror, la desesperación y la certeza de su propio destino (se suicidó en la ciudad de Córdoba en 2001; Eligia, en 1978, se había tirado por una ventana del departamento del que fue su marido).

La de Jorge Barón Biza es una prosa magnífica, clara y segura, de exquisito equilibrio: poseía un don especial para la descripción precisa, que se muestra tanto cuando detalla las caras de los personajes –incluso los secundarios- como los paisajes. Su barroca y exuberante reseña de un cuadro, “El jurisconsulto”, de esa rareza renacentista de la pintura que fue Arcimboldi (1527-1593), es asombrosa. El cuerpo desnudo de Dina, su amiga prostituta de Milán, está descrito en todos sus matices, volúmenes, rasgos y tensiones de piel. Mario, que durante su estada en Italia cayó en la pasividad, la vagancia y un alcoholismo avanzado, había empezado a dar muestras de una crueldad similar a la de su padre.

Un meritorio emprendimiento de Eterna Cadencia Editores es este rescate de la única novela -se había editado en 1998- de Jorge Barón Biza, de quien póstumamente, en 2010, se publicó Por dentro todo está permitido, una colección de sus trabajos periodísticos.

Germán Cáceres

CONVERSATION

Dibujos: Rodolfo Aedo / Guión: Cristóbal Florín
Diseñadores gráficos: Alejandro Sottolichio Leighton y Alejandro Jarpa (Basado en el cuento “Dos versiones para una historia”, de Félix Elías Pérez)
(Consejo Nacional de la Cultura y las Artes, Región del Aysén del General Carlos Ibáñez del Campo, Chile, 2013, 128 páginas)

En 1906 ocurrió la tragedia de Bajo Pisagua, en la Región del Aysén, Chile. La Compañía Explotadora del Baker, que había montado un establecimiento para hacheros, empezó a dar señales de un próximo e inevitable quebranto. En consecuencia, comenzaron a producirse demoras en el pago de salarios y en la entrega de víveres y medicamentos para los obreros. Finalmente, se instaló el hambre, que sólo podía remediar la llegada de un buque con provisiones. Pero una tormenta en el mar demoró su arribo y, luego, el terremoto que devastó Valparaíso motivó que cambiara de rumbo para socorrer a las víctimas de esa ciudad. Según versiones, que recogió en su cuento Félix Elías Pérez, cuando llegó otra nave con ayuda alimenticia habían fallecido ciento veinte obreros de los ciento ochenta contratados: sólo sobrevivieron sesenta cuya salud física y mental estaba muy deteriorada. Sin embargo, hay otra versión que afirma que la muerte se produjo por envenenamiento debido a un descuido de un grumete que no verificó que en la bodega se habían derramado cajas que contenían arsénico para combatir la sarna de corderos y ovejas. En cambio, tanto el Padre D´Agostini como la empresa atribuyeron el desastre a “un violento y sorpresivo brote de escorbuto”.

La primera versión se denomina “Muerte por hambre”, y se inicia con una viñeta de página entera que, desde un plano americano de un obrero sentado, abarca los márgenes de la caleta, con montañas, muelles, cabañas y botes. El color siena grisáceo otorga a la escena una exquisitez gráfica de sutil poesía, cercana a la ilustración, clave estética que se reitera a lo largo de la novela gráfica. Abundan las páginas y cuadritos monocolores de gama fría, así como la fragmentación de éstos últimos como si se tratara de un ejercicio cinematográfico. En el transcurso de la historieta también se encuentran viñetas mudas, y las cuidadas composiciones de página se renuevan constantemente. En la figuración de Aedo prevalece una búsqueda plástica basada en un conocimiento profundo de la pintura en general y de la moderna en particular. No puede menos que destacarse la espeluznante fisonomía cadavérica que van adquiriendo los famélicos hacheros -que traen a la memoria imágenes goyescas- así como la contundencia dramática del plano general lejano de las páginas 42 y 43, que registra montículos de tierra coronados por cruces de madera. Su dibujo aporta brillantes enfoques y una planificación en constante cambio, en tanto Cristóbal Florín recurre a los textos y, al no haber casi diálogos, apenas emplea globos. Su guión es una amplificación del relato de Pérez, que se publica en el epílogo del libro, y Florín -fiel a su estilo- otorga una carga espectral y siniestra a los sucesos y dice así: “Todo marchaba en las mejores condiciones, sin sospechas de algún trato secreto con la muerte”. Este clima fatalista, inmodificable y mortuorio prevalece en toda la narración, en la cual los obreros terminan talando árboles para construir ataúdes (“El Baker, río de los muertos patagónicos, que separaba a la caleta de la isla sembrada de cuerpos vencidos, donde se cosechan cruces para la posteridad”). Se observa que no es ajena a la historia una atmósfera entre fantástica y panteísta. Félix Elías Pérez se pregunta sobre cuál fue el origen de ese episodio, cómo murieran ciento veinte personas en una zona fértil y colmada de frutos silvestres ricos en vitamina C y, sobre todo, de numerosos alimentos alternativos. A continuación de este cuento escrito en 1996, que más que narrar se empeña en documentar con excelente prosa un hecho que necesita ser aclarado, Francisco Mena informa que las excavaciones arqueológicas realizadas no obtuvieron datos concretos y que “el análisis crítico de los textos escritos alimenta un cierto escepticismo, pues priman las versiones exageradas y es muy probable que la mortandad se deba a simple abandono y hambruna…”

La otra versión, “Muerte por veneno”, adopta el punto de vista del buque que está portando los víveres y medicamentos para los obreros de la caleta. Se nota aquí que Rodolfo Aedo se lanzó a una búsqueda experimental que remite a la estética que prevalecía en las adaptaciones de grandes novelas de la revista Intervalo, de Editorial Columba; a la historieta francesa de los setenta y ochenta (especialmente Enki Bilal) y, por último, al vanguardismo del Alberto Breccia de Edgar A. Poe: El gato negro y otras historias (Doedyeditores, 2011). Esto último es palpable en las secuencias en tinieblas, en las cuales los mínimos y certeros puntos lumínicos permiten vislumbrar a personajes y objetos en espléndidos claroscuros. Y, asimismo, está la presencia obsesiva de “esa lluvia porfiada que no cesaba nunca” (Pérez).

El libro concluye con cinco valiosas láminas tituladas Pin Up. La de Ismael Hernández expone un expresivo trabajo, pleno de crudeza, que combina -con aportes informáticos- la tinta china, la acuarela y el lápiz. Alejandro Aguado ofrece una grafísmo expresivo en el marco de una concepción naturalista, de rústica belleza no exenta de lirismo, y muestra la impronta y el espíritu del mundo patagónico. Una espléndida atmósfera onírica, propia de la pesadilla que se vivió en Bajo Pisagua, es la exhibida por el binomio Mirko Vukasovic y Cristian Escobar. La ilustración de Omar Hirsig señala el clima de espanto y de muerte que se alojó en la isla. Fabián Rivas Belmar se encarga de resumir esta opresiva y desoladora crónica con interesantes connotaciones historietísticas.

Esta edición financiada por el Consejo Nacional de la Cultura y las Artes, además de contribuir a una investigación histórica que involucra a Chile y a toda Latinoamérica, confiere un inestimable espaldarazo al prodigioso noveno arte.

Germán Cáceres

CONVERSATION

Suscribirse a: Entradas ( Atom )

Las más vistas de la semana

Murió Beatriz Sarlo

La ensayista, docente, escritora y crítica literaria falleció a los 82 años, tras permanecer internada en el Sanatorio Otamendi luego de suf...
Rocío Danussi lee a Joni Mitchell

Compartimos la lectura de Rocío Danussi sobre la canción de Joni Mitchell: "Ambos lados ahora".
Taller de juegos teatrales de verano

Este verano les proponemos una experiencia de desarrollo creativo individual y colectivo a través de acciones lúdicas teatrales, por la Prof...
Poemas para Cris, de Julio Cortázar

A 30 años de su muerte, en el año del centenario de su nacimiento, reproducimos los poemas de amor escritos por Julio Cortázar para Cristina...
Contacto

Centro Cultural y Biblioteca Popular Carlos Sánchez Viamonte Austria 2154 (1425) Ciudad Autónoma de Buenos Aires Horario de atención :...

www.carlossviamonte.com.ar

CONVERSATION

CONVERSATION

CONVERSATION

CONVERSATION

CONVERSATION

CONVERSATION

CONVERSATION

CONVERSATION

CONVERSATION

CONVERSATION

CONVERSATION

CONVERSATION

CONVERSATION

CONVERSATION

CONVERSATION

CONVERSATION

CONVERSATION

CONVERSATION

CONVERSATION

CONVERSATION

CONVERSATION

CONVERSATION

CONVERSATION

Horarios de atención al público

Donación de libros

Norberto La Porta

Sitio de Interés Cultural

CSV Radio en vivo

Juegos teatrales de verano

Taller literario

Taller de música y teclado

Conversación en inglés (14 a 16 años)

Taller de Italiano

Taller de Mindfulness y gestión del estrés

Entrenamiento cognitivo y memoria

Taller de Dibujo y Pintura para adultos

Elongación

Gimnasia para adultos mayores

Zumba

Sumá tu programa a CSV Radio

Twitter

Archivo

Hágase socio

Buscar

Facebook

Las más vistas de la semana

Suscríbase